Este tema viene incluído en un unplugged grabado en Suecia, en el que Cornell interpreta temas de todos sus proyectos pasados, algunos covers y algunos de sus temas como solista, sin duda un disco para coleccionistas.

De este álbum destaca esta versión acompañada solo de guitarra acústica del tema estandarte de Soundgarden, Black Hole Sun, espero la disfruten tanto como yo.

Para descargar haz click en el título de la canción.

Si hay algo que se la critica al post-rock, es que todas la bandas de este género suenan igual, y es innegable que esto es en muchas ocasiones cierto. Sin embargo, hay bandas que a pesar de tener semejanzas inevitables con otros grandes del género, o con muchos otros exponentes del género, logran darle a su sonido un sello que hace que sea muy grato escucharlas, y ese es el caso de If these trees could talk, una banda a la que primeramente se le agradece no sonar como todas las demás bandas del género, y en segundo se le agradece ser fiel a la esencia del post-rock tener un sonido propio muy accesible incluso para aquellos recién iniciados en este estilo musica.

Este el primer material de esta banda de Ohio, es un EP con 6 temas editado en el 2006, y es realmente muy bueno, espero lo disfruten.

Video en vivo de ‘Malabar Front’

Para descargar haz click en el título de la canción.

Escuchar completo: 1 |   Comprar: Amazon
Links: MySpace

Miguel Mateos es sin lugar a dudas unos de los argentinos más importantes del movimiento de rock en español de los 80’s y 90’s. Muchos temas suyos se han vuelto clásicos y como tales permanecen vigentes, mientras que otros denotan ya el inexorable paso del timpo. Sin embargo algunos temas suyos no muy conocidos parecen dar pelea y se resisten a oírse de antaño, y este, ‘Los atacantes del amor’, es uno de ellos.

Esta canción, que en realidad es un tanto atípica dentro de la discografía de Mateos, viene dentro del disco ‘Atado a un sentimiento’, es de mis favoritas y a la distancia ahora considero que nunca tuvo la difusión que su calidad ameritaba, a ver que opinan ustedes.

Para descargar haz click en el título de la canción.

Cuando vi este archivo en mi reproductor, me preparé para lo peor, ya que se me hacía difícil imaginar una remezcla de esta rola que ya es todo un clásico de la extinta banda Wolfmother. Para mi sorpresa  la versión está bastante bien lograda, ya que consigue tener identiad propia sin atentar ni faltarle al respeto a la rola original, escúchenla a ver que les parece.

Para descargar haz click en el título de la canción.

Después del éxito de su primer disco, She wants revenge ha pasado desapercibido para muchos, pero eso no quiere decir que hayan dejado de hacer buena música. A pesar de que algunos los consideren repetitivos esta es una banda que vale la pena, y de su EP del 2008 ‘Save your soul’, aqui les dejo el track #3: Sleep, que lo disfruten.

Para descargar haz click en el título de la canción.

Este es el primer disco de uno de mis músicos favoritos, Keigo Oyamada, mejor conocido como Cornelius. Contrario al sonido del disco con el que lo conocì, el excelente ‘Fantasma‘, este álbum es menos experimental, pero mucho más fresco y fluído que algunos de sus discos posteriores. Es también el disco en que se le nota más la infuencia de la música pop de su natal Japón, influencia que se ha diluído mucho en sus producciones recientes, en las que ha apostado por un sonido más ‘internacional’.

Debo reconocer que cometí el error de despreciar incialmente a este disco, al escucharle un par de sus temas y notar sus diferencias con el Cornelius que me sorprendió, hace ya mas de 10 años. Pero al oìrlo completo hace un par de días mientras trabajaba en un diseño, el disco acabó influenciando mi trabajo y poniéndome de muy buen humor, y se ha vuelto el disco que más he escuchado durante la semana.  No cometan mi error y dénle una oportunidad, verán que es a pesar de sus 15 años de vida, es un disco que se oye igual de vigente que en los 90’s.

Para descargar haz click en el título de la canción.

Escuchar completo: 1, 2, 3 |   Comprar: Amazon
Links: Website, MySpace

David Kosten es Faultline, un proyecto de música electrónica tan interesante que cuenta con la participación de varios pesos pesados, como Chris Martin de Coldplay, Michael Stipe de R.E.M., Wayne Coyne de The Flaming Lips y Nick McCabe, quien fuera parte de The Verve.

‘Your love means everything’, su segunda producción, es un disco con un 50% de temas instrumentales y otro 50% con vocales. 12 temas plagados de dulces, agónicos, e intensos tonos de voz; atmósferas ambientales, delays permanentes, y sutiles secuencias.

Su sonido nos recuerda por momentos a Múm, por momentos a UNKLE y a DJ Shadow, pero también suena por momentos al rock de los 70´s (por ahí se sienten tintes del rock progresivo de Yes) y el estilo de las vocales de esos años gracias al estilo de algunos de los músicos invitados y por las atmósferas creadas por Kosten.

Escuchar completo: 1, 2 |   Comprar: Amazon
Links: Website, MySpace

Este es de esos discos que rompen esquemas, pero que de repente si uno no está el mood adecuado  al escucharlo puede no ser apreciado a cabalidad. Para empezar clasificarlo es un caso para la araña, y  es algo que considero casi imposible e incluso injusto. El hombre detrás de este proyecto es Dan Bejar, un artista originario de Vancouver con una carrera a cuestas que ya supera la década de vida, y este es séptimo y mejor álbum hasta el momento.

Bejar es también miembro de la muy conocida banda (en cierto círculos) The New Pornographers, por lo que para algunos el nombre puede resultar familiar. En este disco hay temas verdaderamene memorables y con una mezcla de influencias realmente apabullante, presentada en composiciones al estilo del rock clásico, de hecho al escuchar este disco uno casi puede imaginarse a David Bowie con una inmensa sonrisa sentada junto a uno, los referentes al estilo en los inicios de su carrera es realmente inevitable de advertir.

Con una guitarra y un piano que parecen pelearse por la atención del escucha, y composiciones que son todo un universo de gratas sorpresas que se suceden de manera incesante, este disco es una verdadera joya que les recomiendo ampliamente, espero lo disfruten y aprecien la gran calidad de cada uno de los temas que lo componen, en verdad es de lo mejor que he escuchado recientemente, y como prueba aquí les dejo algunos de sus temas.

Para descargar haz click en el título de la canción.

Escuchar completo: 1, 2 |   Comprar: Amazon
Links: Website, MySpace

Este es uno de esos discos que al primer track todo mundo suele subestimar, suena tan extraño y fuera de contexto que si uno no le presta atención puede desechar un material por demás sobresaliente. Pitchfork, uno de los referentes más importantes de la música independiente, les pone de calificación 9.3, una calificación muy alta y pocas veces dada por esta web que se caracteriza por sus críticas duras e implacables.

Al escucharlo lo primero que destaca es que uno no entiende nada de las letras, ya que están en sueco, lengua madre de sus integrantes,  y luego el que pareciera que escuchamos un disco viejo de los 60’s, y eso se debe a que Dungen es sicodelia pura, pero una sicodelia pop, y es verdaramente como un viaje al pasado aderezado con algunos elementos contemporáneos.

El sonido de la banda se debe al empeño de Gustav Esjtes, la cabeza pensante detrás de Dungen, quien para lograr el sonido que quería renunció a los samples y demás argucias electrónicas y aprendió a tocar todos los instrumentos que pudiera necesitar, si a esto sumamos una media docena de colaboracioes y el destacado aporte de Reine Fiske como guitarra solista, tenemos como resultado un genial y atemporal disco de variante y alucinate sicodelia, y un futuro clásico de esta década.

Para descargar haz click en el título de la canción.

Escuchar completo: 1 |   Comprar: Amazon
Links: Website, MySpace

Este es el noveno disco de Primal Scream, una banda que a lo largo de sus aprox. 25 años de vida, ha ido mutando a la par de los tiempos y siempre se las ha ingeniado para producir cosas interesantes. En esta ocasión el resultado final de este constarte mutar es más que sobresaliente, y se da en la forma de 13 temas muy bien logrados y muy bien balanceados que nos presentan bajo el nombre de ‘Beutiful Future’.

Primal Scream nos regala un material sólido de principio a fin, un disco de esos que uno puede escuchar de principio a fin sin saltarse ni un solo tema,  y en el que si bien destacan algunos temas, en ningún momento el resto del material se queda muy por detrás. En esta ocasión los componentes del cocktail que ha preparado esta ya histórica banda británica, esta vez bajo la producción de Bjorn Yttling (Peter, Bjorn and John) y Paul Epworth (Bloc Party), son buen brit-pop, rock enérgico y electro, todo ello sazonado con un par de pizcas de soul y un tono oscuro que envuelve todo el disco.

Para descargar haz click en el título de la canción.

Escuchar completo: 1 |   Comprar: Amazon
Links: Website, MySpace